Corona Capital

Corona Capital ist eines der Festivals, das verändert hat, wie Mexiko-Stadt internationale Musik erlebt. Es entstand 2010 in der Curva 4 des Autódromo Hermanos Rodríguez mit einer Idee, die damals ehrgeizig und notwendig zugleich wirkte: ein Festival zu schaffen, das ein starkes internationales Programm nach Mexiko bringt, besonders im Bereich Alternative Rock, Indie, elektronische Musik, Pop, Post-Punk und Sounds, die viele mexikanische Fans jahrelang aus der Ferne verfolgt hatten, über importierte Platten, Blogs, Videos, Foren und einzelne Konzerte.

Schon die erste Ausgabe machte deutlich, welche Identität Corona Capital aufbauen wollte. Pixies, Interpol, James, Echo & The Bunnymen, Regina Spektor, Foals, The Temper Trap, White Lies, Two Door Cinema Club sowie mehrere mexikanische und lateinamerikanische Namen bildeten ein Line-up, das direkt zu einer Generation sprach, die mit englischsprachiger Musik in fast privater Hingabe aufgewachsen war. Für viele Besucher war dieses erste Corona nicht einfach ein weiteres Festival: Es war das Gefühl, dass Mexiko-Stadt endlich ein eigenes Event für ein Publikum haben konnte, das zwischen Gitarren, Synthesizern, britischer Nostalgie, amerikanischem Indie und Entdeckungen aus dem Internet lebte.

Der Autódromo Hermanos Rodríguez wurde zu einem wesentlichen Teil dieser Geschichte. Er ist kein idyllischer Park und kein intimer Ort, sondern ein riesiger Raum aus Asphalt, Staub, Tribünen, langen Zugängen und offenem Himmel in einer der intensivsten Städte des Kontinents. Zum Corona Capital zu gehen bedeutet, die Logistik von Mexiko-Stadt zu verstehen: mit der Metro anzukommen, von Ciudad Deportiva oder Puebla zu laufen, den richtigen Eingang zu finden, bei noch starker Sonne hineinzugehen, Bühnen zu lokalisieren, das Cashless-Armband aufzuladen, Essensentscheidungen zu treffen, Entfernungen einzuschätzen und zu akzeptieren, dass der Körper müde sein wird, bevor der letzte Headliner endet. Diese Mischung aus Stadt, Menge und körperlicher Ausdauer gehört zu seiner Persönlichkeit.

Musikalisch funktioniert Corona Capital seit Jahren als emotionale Landkarte für mexikanische Fans internationaler Musik. Das Programm kann sich zwischen Alternative Rock, Indie, Synth-Pop, elektronischer Musik, globalem Pop, Punk, New Wave, Folk, R&B, alternativem Hip-Hop und Kultacts bewegen. Das Festival hat gelernt, mehrere Generationen gleichzeitig anzusprechen: Namen, die Nostalgie bei denen auslösen, die in den neunziger und zweitausender Jahren aufgewachsen sind, aktuelle Künstler aus den Playlists, Bands, die nach jahrelangem Warten endlich nach Mexiko kommen, und Projekte, die man zufällig beim Wechsel zwischen Bühnen entdeckt.

Eine seiner größten Stärken liegt in dieser Mischung aus Emotion und Konflikt. Beim Corona Capital gehören schmerzhafte Überschneidungen zum Ritual. Man muss sich zwischen dem Künstler entscheiden, auf den man ein halbes Leben gewartet hat, und dem neuen Act, den alle empfehlen. Man muss überlegen, ob man in der Nähe der Hauptbühne bleibt, um einen guten Platz zu sichern, oder quer über den Autódromo läuft, um ein kleineres Set zu sehen. Manchmal wird das Festival zu einer Verhandlung unter Freunden: Einige wollen tanzen, andere zu einem alten Song weinen, andere brauchen Essen, wieder andere wollen Merchandise kaufen, und manche spüren ihre Füße schon nicht mehr. Diese Spannung zerstört die Erfahrung nicht; sie definiert sie.

Corona Capital hat auch eine besondere Beziehung zur Nostalgie. Viele seiner Line-ups wirken, als seien sie darauf ausgelegt, Erinnerungen zu wecken: Bands, die die Jugend begleitet haben, Songs aus MP3-Playern, Alben aus Studienzeiten, Künstler, die in Mexiko einst unerreichbar schienen, und Comebacks, die eine Festivalnacht in ein generationelles Wiedersehen verwandeln. Doch das Festival lebt nicht nur von der Vergangenheit. Es bleibt relevant, weil es diese Namen mit neuen Künstlern, zeitgenössischem Pop, aktueller Elektronik und Projekten mischt, die zeigen, wohin sich die globale Musikdiskussion bewegt.

Die echte Festivalerfahrung ist tief mit Mexiko-Stadt verbunden: Warteschlangen, Verkehr, Verkäufer rund um das Gelände, Gruppen mit geplanten Outfits, Jacken um die Hüfte, Staub auf den Schuhen, teure Biere, verlorene Freunde, Nachrichten, die wegen schlechten Empfangs nicht ankommen, Bühnen, die weiter entfernt wirken als auf der Karte, und eine Menge, die plötzlich einen englischen Song singt, als wäre er eine emotionale Nationalhymne. Corona Capital funktioniert, weil es Mexiko-Stadt in einen großen Treffpunkt für Musikbesessene, Nostalgiker, Neugierige, intensive Fans und Menschen verwandelt, die den nächsten Act entdecken wollen, der ihre Woche verändert.

Mit der Zeit wurde aus dem Festival eine Institution des mexikanischen Musikkalenders. Es wuchs, dehnte sich über mehrere Tage aus, seine Line-ups wurden immer ambitionierter, und sein Name etablierte sich als eine der großen Festivalmarken Lateinamerikas. Corona Capital ist nicht nur ein Festival für internationale Musik: Es ist ein jährliches Treffen mit dem Klanggedächtnis mehrerer Generationen und mit der Idee, dass Mexiko eine globale musikalische Unterhaltung empfangen, annehmen und zu seiner eigenen machen kann.