Polifonic

Polifonic ne se résume pas à franchir l’entrée d’un site pour y rester jusqu’au dernier morceau. Le festival se déploie à travers une partie des Pouilles. Une soirée commence face à l’Adriatique, lorsque la chaleur baisse et que la lumière glisse encore sur la mer; la suivante mène par des routes rurales vers une masseria entourée de pierres claires, de terre sèche et d’oliviers; le dimanche ramène le public sur la côte pour une dernière session. Ce mouvement entre musique, paysage et architecture constitue le véritable fil conducteur de l’événement.

Né en 2017 dans la Vallée d’Itria, Polifonic s’est construit autour d’une ambition plus précise que celle d’installer quelques DJs internationaux dans une destination estivale. Il s’agissait de faire dialoguer les musiques électroniques contemporaines avec un territoire possédant déjà une identité très forte. Les villages blanchis à la chaux, les campagnes agricoles, la cuisine locale et la proximité de deux mers ne servent donc pas uniquement à embellir les photographies. Ils influencent la manière dont le public organise ses journées et reçoit la programmation.

Le projet a ensuite dépassé le cadre des Pouilles. Polifonic a créé un label, développé des showcases et lancé une édition milanaise, où son rapport au territoire a pris une forme plus urbaine. Pourtant, la Vallée d’Itria reste son ancrage principal. C’est là que son caractère méditerranéen apparaît le plus naturellement et que le festival prend la forme d’un itinéraire. Les plages accueillent l’ouverture et la conclusion, tandis que Masseria Capece, à Cisternino, devient le centre des longues nuits.

Cette organisation multi-sites impose un rythme particulier. Il ne s’agit pas d’un festival de camping autonome où tout se trouve à quelques minutes de marche. Les participants choisissent un hébergement à Fasano, Monopoli, Cisternino, Ostuni, Locorotondo ou Torre Canne, puis préparent leurs déplacements. Les routes de campagne, les horaires de départ et les retours au petit matin font partie de l’expérience. La journée peut commencer par un repas près du port, se poursuivre lentement pendant les heures les plus chaudes et reprendre avant le coucher du soleil, lorsque le lieu est encore lisible avant que les éclairages ne le transforment.

Musicalement, Polifonic porte bien son nom. La house et la techno forment ses principaux axes, mais la programmation circule librement vers le disco, l’électro, les breaks, le dub, l’ambient et différentes formes de performances live. Les pionniers de Detroit ou de la culture club britannique côtoient des producteurs italiens, des diggers de vinyles et des artistes émergents. Une soirée peut s’ouvrir sur des sonorités souples et solaires, se durcir au fil des heures puis basculer vers un live plus introspectif. La curiosité compte autant que la reconnaissance immédiate d’un nom.

Masseria Capece révèle le mieux la personnalité nocturne du festival. Les murs de pierre et les espaces agricoles accueillent temporairement scènes, lumières et pistes de danse. La production ne cherche pas à masquer le lieu sous une architecture générique: elle travaille avec lui. Cala Maka offre un autre rapport au temps, avec une ouverture près de l’Adriatique, tandis que Le Palme Beach Club reçoit le rendez-vous du dimanche. Le corps est alors fatigué, les groupes se sont reformés plusieurs fois et l’atmosphère devient plus souple, sans que la musique perde son intensité.

La huitième édition de Polifonic Puglia se tient du 22 au 26 juillet 2026 sous le thème Sensory Bloom. Elle réunit notamment Carl Craig avec Moodymann, Chet Faker en live, Ben UFO, Donato Dozzy, Voices From The Lake, A Guy Called Gerald, Kittin, Tiga, Job Jobse, Chloé Caillet, Djrum et Sama’ Abdulhadi. Plus de soixante performances composent un programme pensé comme un spectre de générations, de traditions club et de recherches contemporaines plutôt que comme une simple succession de têtes d’affiche.

L’identité de Polifonic naît finalement de cet équilibre. Le festival peut défendre une sélection exigeante sans oublier le plaisir direct de la danse, inviter des artistes internationaux sans diluer ses racines italiennes et introduire des sons futuristes dans des paysages anciens. Le souvenir ne reste pas attaché à une seule scène, mais à une suite de routes, de plages, de pierres chauffées par le soleil et de matins où la Vallée d’Itria paraît encore vibrer longtemps après la fin du set.