Insane Festival

Das Insane Festival fand seine Identität in einer Kombination, die zunächst widersprüchlich wirkt: extrem schnelle, industrielle elektronische Musik trifft auf die helle Landschaft des Luberon. Am Plan d’Eau in Apt, umgeben von provenzalischen Hügeln und Vegetation, entsteht für mehrere Tage eine temporäre Welt aus massiven Kicks, großen Bühnen, Licht, Camping und tausenden Besuchern, die für Techno, Hard Techno, Hardcore, Frenchcore, Trance und unterschiedliche Bass-Music-Strömungen anreisen. Gerade dieser Gegensatz zwischen ruhiger Natur und kompromissloser Musik wurde zu einem der deutlichsten Merkmale des Festivals.

Begonnen hat die Geschichte jedoch nicht in Apt. Am 18. April 2015 fand die erste Ausgabe im Parc des Expositions in Avignon statt. Vier Bühnen sollten verschiedene elektronische Szenen an einem Ort zusammenbringen. Techno und Tech House standen neben Trance, Progressive, Bass Music, Minimal und Hardcore. Boris Brejcha, Fritz Kalkbrenner, Ace Ventura, Captain Hook, Noisia, Foreign Beggars, Ed Rush, Dr. Peacock, Le Bask und Micropoint gehörten zu einem Line-up, das bereits zeigte, wie weit das Konzept gedacht war. Die Veranstaltung war damals noch ein konzentriertes Indoor-Festival von ungefähr zwölf Stunden, enthielt aber schon die zentrale Idee von Insane: Szenen zusammenzubringen, die normalerweise eigene Veranstaltungen besitzen.

In den folgenden Jahren wuchs das Projekt, bevor 2018 der entscheidende Ortswechsel stattfand. Insane zog nach Apt an den Plan d’Eau de la Riaille. Dadurch veränderte sich nicht nur die Adresse, sondern das gesamte Format. Aus einer Indoor-Nacht wurde ein echtes mehrtägiges Open-Air-Festival mit Camping, mehreren Bühnen und wesentlich stärkerem Bezug zum Gelände. Apt entwickelte sich zur dauerhaften Heimat und AMD – Apt Musique & Développement übernahm dort die organisatorische Struktur.

Musikalisch verlagerte sich der Schwerpunkt immer deutlicher auf härtere elektronische Stile. Techno, Hard Techno, Hardcore, Frenchcore, Hardstyle und Trance prägen heute einen großen Teil der öffentlichen Wahrnehmung. Angerfist, Dr. Peacock, I Hate Models, Nina Kraviz, Billx, Vortek’s, Dimitri K, Hysta, Creeds, Nico Moreno und Mandragora gehören zu den Namen, die unterschiedliche Phasen dieser Entwicklung repräsentieren. Geschwindigkeit und physische Intensität sind zentrale Elemente geworden. Trotzdem blieb die Programmierung offener, als das Image vermuten lässt. Bass Music, Drum & Bass und melodischere elektronische Acts erhalten weiterhin eigene Räume.

Die Pandemie stoppte 2020 eine geplante Expansionsphase. Insane wollte größer werden, konnte die entsprechende Ausgabe aber nicht durchführen. Die Rückkehr 2021 bekam dadurch den Charakter eines Neustarts. In den folgenden Jahren wurden Camping, Chill-Bereiche, Präventionsangebote, Bühnenproduktion und visuelle Gestaltung deutlich ausgebaut. Das Festival entwickelte sich zu einer vollständigen temporären Umgebung. Gleichzeitig blieb der Bezug zur Rave-Kultur stärker als bei vielen großen EDM-Events, bei denen spektakuläre Produktion häufig wichtiger wird als die einzelnen elektronischen Szenen.

2025 feierte Insane zehn Jahre seit seiner Gründung. Das Jubiläum wurde genutzt, um die elektronischen Wurzeln erneut in den Mittelpunkt zu stellen. In manchen Jahren hatte sich das Programm stärker für kommerziell bekannte Namen geöffnet, doch das Team sprach nun bewusst von einer Rückkehr zu Techno und Hard Music. 2026 war diese Richtung besonders deutlich. Vom 14. bis 16. Mai fand die offiziell zehnte Ausgabe statt. Reinier Zonneveld traf auf Angerfist, während Rooler, Restricted, Krowdexx, Lil Texas, Holy Priest, Billx und Vortek’s die härteren Bereiche des Programms dominierten.

Gleichzeitig kehrte Bass Music 2026 sichtbar zurück. IMANU, The Caracal Project, Klinical, Skantia, Sota und Basstripper brachten Drum & Bass und tiefere Bass-Sounds in ein Festival, das zunehmend mit Hard Techno verbunden wurde. Petit Biscuit, Ascendant Vierge, Mandragora und Synapson sorgten dagegen für melodischere oder zugänglichere Momente. Das Motto „Beyond Reality“ verstärkte außerdem den immersiven Charakter. Mappings, monumentale Bühnen, versteckte Bereiche und unterschiedliche visuelle Welten machten das Bewegen über das Gelände zu einem Teil der Erfahrung.

Diese Vielfalt führt Insane letztlich zu seiner ursprünglichen Idee zurück. Auf demselben Gelände können unterschiedliche Rave-Communities nebeneinander existieren. Hard-Techno-Publikum, Hardcore-Fans, Trance-Hörer und Drum-&-Bass-Communities müssen nicht zu einer einzigen elektronischen Masse verschmolzen werden. Jede Bühne kann ein eigenes Tempo, eine eigene Ästhetik und eine eigene Geschichte besitzen. Genau darin unterscheidet sich Insane von Festivals, die sämtliche elektronischen Genres unter einer neutralen EDM-Oberfläche vereinheitlichen.

Vom 6. bis 8. Mai 2027 findet in Apt die elfte Ausgabe statt; das Programm läuft bis in die frühen Morgenstunden des 9. Mai. Der Vorverkauf hat bereits begonnen. Mehr als ein Jahrzehnt nach der ersten Nacht in Avignon ist das Festival nicht mehr auf der Suche nach einer dauerhaften Identität. Diese ist inzwischen eng mit Apt und dem Luberon verbunden. Insane ist groß genug für internationale Namen, spezialisiert genug für eine erkennbare Rave-Community und geografisch ungewöhnlich genug, dass der Kontrast zwischen provenzalischer Landschaft und Musik mit 150 oder 170 BPM weiterhin zu den stärksten Eindrücken des Wochenendes gehört.