C2C Festival

Avant qu’une ancienne usine FIAT puisse accueillir des dizaines de milliers de personnes venues écouter Aphex Twin, Arca ou Thom Yorke, Club To Club correspondait presque littéralement à son nom : une nuit passée à circuler entre plusieurs clubs de Torino. En 2002, un seul billet ouvrait différentes portes et transformait le déplacement dans la ville en partie intégrante de l’événement. Il n’existait encore ni grande halle centrale ni définition sophistiquée de l’avant-pop. Il y avait surtout une intuition : les communautés nocturnes ne devaient pas rester enfermées dans leurs salles respectives. On pouvait connecter les lieux, mélanger les publics et, pendant quelques heures, faire de Torino elle-même un immense dancefloor. C2C Festival est né de cette circulation et a grandi sans renier complètement cette première idée.

Sergio Ricciardone, Roberto Spallacci et Giorgio Valletta développèrent le projet au sein de Situazione Xplosiva, à une époque où Torino redéfinissait son identité culturelle après avoir été pendant des décennies associée en priorité à l’industrie. La musique électronique offrait un terrain idéal pour cette transformation. Jeff Mills, Laurent Garnier ou Ricardo Villalobos représentaient différentes traditions de club et de techno, mais C2C refusa rapidement de se limiter à une école précise. L’essentiel résidait dans la curiosité de la programmation : faire rencontrer des scènes qui ne se parlaient pas forcément, chercher des lieux capables de modifier l’écoute et considérer qu’un festival pouvait être un parcours plutôt qu’une scène unique entourée de plusieurs annexes.

À partir de 2007, Lingotto changea définitivement l’échelle. L’ancien complexe FIAT, symbole majeur du passé industriel turinois, permettait d’accueillir des productions audiovisuelles gigantesques et des foules impossibles dans les clubs des premières années. Pourtant, Club To Club ne choisit jamais d’abandonner complètement la ville pour se concentrer dans une seule salle. Théâtres, galeries et institutions continuèrent à participer au programme. En 2017, OGR Torino ajouta un deuxième paysage post-industriel essentiel : d’anciens ateliers ferroviaires devenus espace consacré à l’art, la technologie et la performance. La mutation architecturale de Torino et celle du festival commencèrent alors à se raconter presque simultanément.

La programmation évolua dans le même sens. L’électronique cessa progressivement d’être une frontière et devint un langage permettant de relier d’autres mondes. Kraftwerk pouvait appartenir à la même histoire que Thom Yorke ; Aphex Twin que Caroline Polachek ; Autechre que King Krule ; Flying Lotus ou Jamie xx que des artistes issus du rap, du R&B, de l’ambient, du jazz ou de la pop expérimentale. Le terme avant-pop finit par devenir la meilleure définition disponible. Il ne signifie pas simplement une pop plus étrange que la moyenne : il décrit une zone où culture club, expérimentation et formes populaires peuvent se modifier mutuellement. Une performance physique et abrasive peut ainsi côtoyer une proposition presque acoustique sans que l’une semble étrangère au festival.

La relation avec Torino Contemporary Art Week renforce encore cette ouverture. C2C ne s’installe pas dans une ville neutralisée autour d’un grand événement musical : il apparaît au moment où Torino accueille déjà expositions, foires, galeries, collectionneurs et institutions internationales. Le festival s’inscrit volontairement dans ce mouvement. OGR, Teatro Regio, Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Combo Torino et d’autres lieux ont accueilli concerts, talks et formats diurnes. Passer d’une ancienne usine à un théâtre puis à une institution d’art contemporain devient une manière de changer de perspective. L’architecture n’est jamais seulement un contenant ; elle participe à la programmation et explique pourquoi certaines performances prennent ici un sens différent de celui qu’elles auraient sur une scène standardisée.

La pandémie obligea C2C à pousser cette logique beaucoup plus loin. En 2020 naquit CØC — The Festival As A Performance, une version numérique composée de performances produites dans différents lieux culturels de Torino. Plutôt que de reproduire artificiellement un festival en streaming, l’équipe utilisa l’impossibilité du rassemblement comme condition de création. En 2021, une présence physique limitée revint notamment à OGR et Fondazione Sandretto, toujours sous le concept CØC. Il ne s’agissait pas de deux festivals distincts mais d’une parenthèse expérimentale au sein de la même continuité. Lorsque la XX édition numérotée revint en 2022, le nom C2C Festival paraissait désormais mieux adapté à un projet qui avait depuis longtemps dépassé le simple passage de club en club.

L’année 2025 introduisit une épreuve beaucoup plus intime avec la disparition de Sergio Ricciardone. Le fondateur et directeur avait incarné pendant plus de vingt ans une part essentielle de la vision internationale et curatoriale du festival. La première édition sans lui devait donc démontrer si C2C pouvait préserver cette culture de recherche sans se contenter de répéter les décisions du passé. Elle réunit 42 000 personnes, afficha complet pour la quatrième année consécutive et atteignit une proportion record de 40 % de public international. Pendant ce temps, le projet commençait aussi à voyager : après un premier C2C Festival NYC en 2025, la deuxième édition new-yorkaise afficha complet en mai 2026 au Knockdown Center.

Du 29 octobre au 1er novembre 2026, les vingt-cinq ans de C2C réuniront toutes ces trajectoires. Arca, The Avalanches, Robyn, Kelela, Yung Lean & Bladee, Shygirl, Oklou, Theo Parrish, Grouper, Kode9 & RP Boo, Smerz, Carl Stone ou ML Buch appartiennent à des univers très différents, mais c’est précisément cette difficulté de classification qui constitue le territoire du festival. Lingotto retrouvera les grandes soirées du vendredi et du samedi, OGR ouvrira et fermera le parcours, tandis que Teatro Carignano réapparaîtra après onze années d’absence. Club To Club avait commencé avec l’idée de relier plusieurs clubs grâce à un seul billet. Un quart de siècle plus tard, C2C relie des bâtiments, des villes, des disciplines et des communautés internationales avec la même conviction : la musique devient plus intéressante lorsqu’on refuse de la laisser immobile.