Firenze Rocks

Entre as alamedas do Parco delle Cascine, a Visarno Arena ergue-se como uma cidade provisória de luzes e torres de som, e durante algumas noites de junho Florença troca o silêncio de museu pelo grave do rock internacional. O Firenze Rocks não segue a lógica de acampamento prolongado nem a de um festival espalhado pela cidade: cada noite vende-se em separado, os portões abrem perto do meio-dia, e a programação converge para um cabeça de cartaz num palco ao ar livre dentro do hipódromo do Visarno, num formato mais próximo de uma sequência de grandes concertos em arena do que de um campo festival clássico.

O projeto nasceu em 2017 como produção da Live Nation Italia com a colaboração da Le Nozze di Figaro, promotora florentina com décadas de experiência em concertos e na montagem de recintos temporários em parques e praças históricas. A primeira edição, em três noites, definiu o tom de imediato: Aerosmith e Placebo na abertura, Eddie Vedder num dia voltado para o rock alternativo e autor, System of a Down e Prophets of Rage a fechar com metal e rap-rock. A imprensa musical ainda recorda a substituição tardia dos Cranberries, impedidos por problemas de saúde de Dolores O'Riordan, por Samuel — lembrete de que mesmo um festival desta escala depende dos imprevistos da digressão.

A Visarno Arena é o endereço fixo do festival mesmo quando o calendário muda de forma. A Le Nozze di Figaro gere o espaço desde 2015, aplicando competências adquiridas em concertos montados em locais atípicos por Toscana. Dentro das Cascine, principal pulmão verde de Florença, a infraestrutura temporária acrescenta bancadas, regie e fluxos de público a um parque que os locais usam para correr e passear. Da estação Santa Maria Novella chega-se em cerca de quinze minutos de elétrico ou autocarro; muitos vêm de bicicleta ao longo do Arno, enquanto nos dias de concerto o trânso automóvel se restringe em redor do parque, conforme indicam as informações oficiais.

Nos anos seguintes, o evento aproximou-se do modelo europeu de quatro noites consecutivas, cada data com bilhete próprio e narrativa cénica autónoma em vez de um passe único obrigatório. As edições de 2018 e 2019 reforçaram hard rock e metal clássico — Foo Fighters, Guns N' Roses, Iron Maiden, Ozzy Osbourne, Judas Priest — sem excluir artistas capazes de alargar o público para além do purismo guitarrista. A noite dedicada a Ed Sheeran em 2019 ficou na memória local como uma das affluências mais elevadas num único dia, ilustrando a estratégia: manter o núcleo rock, mas abrir pontualmente a uma estrela pop capaz de encher a arena com outro perfil de fãs.

A programação lê-se como um mapa de gerações do rock de estádio. Eddie Vedder regressou em várias edições, reforçando laços com fãs italianos dos Pearl Jam; Tool, The Cure, Muse, Green Day, Red Hot Chili Peppers e Metallica ancoraram cartazes posteriores no mesmo nível de ambição internacional. Noites de metal com System of a Down, Avenged Sevenfold ou Korn conviveram com cabeças de cartaz mais pop — Maroon 5 — sempre dentro da mesma arquitetura horária: aberturas à tarde, principais ao início da noite, headliner depois do escurecer, com horários minuto a minuto na imprensa especializada para quem quer planear deslocações no parque.

Para quem entra, a experiência parece uma sucessão de noites escolhidas a dedo. Compras o dia do teu artista, entras quando abrem os portões e alternas entre pista, bancada e caminhos sombreados na borda das Cascine. As primeiras edições tinham dj sets da Virgin Radio entre bandas; mais tarde cresceram vilas de restauração e zonas temáticas sem transformar o recinto numa feira paralela. O calor toscano de verão, o pó dos caminhos e a saída nocturna para o centro histórico ou Scandicci fazem parte do ritual — hotéis em vez de campismo, a cidade como bastidor.

Florença acrescenta uma fricção cultural interessante. Manhã nos Uffizi, noite diante de uma parede de amplificadores: o festival importa a logística das grandes digressões para uma cidade vendida pela arte renascentista e pela gastronomia. A Le Nozze di Figaro traduz licenças, vizinhança e transportes; a Live Nation traz escala internacional. Artistas italianos em abertura — Lucio Corsi, bandas emergentes — ancoram o evento sem apagar o rosto importado do cartaz.

A pandemia interrompeu o ritmo anual antes de um regresso marcado por edições de quatro noites e presenças totais contadas em centenas de milhares ao longo da semana. Temporadas mais compactas ajustaram depois o número de datas a custos, disponibilidade de artistas e um verão europeu saturado, permanecendo nas Cascine e sob o mesmo guarda-chuva rock-metal com incursões pop pontuais.

No mapa estival italiano, o Firenze Rocks ocupa o lugar do grande encontro rock no Parco delle Cascine. Não substitui os clubes do centro nem os concertos em praça, mas oferece uma escala que essas salas não alcançam. A sua identidade está neste trio: promotor local histórico, maquinaria internacional do ao vivo, arena temporária que transforma o verde florentino em anfiteatro elétrico durante algumas noites, deixando ao regressar ao centro a sensação de ter cruzado, num só fim de semana, a Florença das galerias e a dos power chords.